Le Vent se lève, il faut tenter de vivre

11 films, 11 chefs-d’œuvre ! Grand défenseur de la nature et de l’écologie, Hayao Miyazaki s’est imposé au fil des âges et d’une filmographie parfaite comme un véritable génie de l’animation, un Walt Disney japonais (mais attention à la comparaison qui pourrait paraître insultante) à l’imagination débordante, au crayon particulièrement bien affûté (des couleurs vives et éclatantes dans ses dessins) et à l’esprit créatif absolument renversant. Loin des CGI et extrêmement fidèle à une technique dite traditionnelle, Hayao Miyazaki peut se vanter de compter parmi les personnalités les plus influentes du monde de l’animation.

 « Le Vent se lève, il faut tenter de vivre » est sa dernière merveille. Un film adulte, triste, bouleversant et particulièrement émouvant, surtout lorsqu’on sait qu’il est l’ultime baroud d’honneur du principal fondateur du studio Ghibli – Hayao Miyazaki ayant publiquement fait ses adieux au monde du cinéma.

 

Projeté dans plusieurs festivals internationaux (la Mostra de Venise, le Festival San Sebastian en Espagne…), le film a également été présenté au public en avant-première lors de la 5^ème édition du Festival Lumière à Lyon, avant sa sortie nationale prévue le 22 janvier prochain.

Synopsis Allociné : L’histoire de l’ingénieur japonais Jiro Horikoshi, connu pour avoir créé l’avion de chasse Mitsubishi A6M, surnommé chasseur Zero et devenu le symbole de la lutte aérienne du Japon durant la Seconde Guerre mondiale.

 

Décidément, les « retraites cinématographiques » sont à la mode en ce moment. Après Steven Soderbergh le mois dernier et son dernier film format grand écran (le délicieux « Ma vie avec Liberace »), puis une « annonce » anticipée toute fraîche de Tarantino lors de son passage au Festival Lumière – le metteur en scène au débit verbal mitraillette a en effet évoqué l’éventualité d’un reclassement professionnel prochain vers le milieu de critique cinéma – c’est aujourd’hui avec grande tristesse que l’on apprend le retrait du maître nippon de l’animation en qualité de réalisateur.

 

« Le Vent se lève » est sans doute l’œuvre la plus personnelle de Miyazaki (il paraît évident que le jeune héros est une projection de Miyazaki lui-même … ou de son père qui travaillait dans l’aéronautique) et la plus belle déclaration d’amour de ce dernier à un thème qui lui est cher : l’aviation. Le senseï l’avait déjà prouvé avec « Porco Rosso », il transforme aujourd’hui l’essai en révélant un film historique sombre, davantage destiné aux adultes, retraçant la vie de Jiro Horikoshi, l’un des plus brillants ingénieurs aéronautiques de l’histoire du Japon et célèbre pour avoir mis au point l’avion de chasse – bombardier Zéro, redoutable killer de la Seconde Guerre Mondiale.

« Le Vent se lève » suit donc Jiro de l’enfance à l’adolescence, en passant par sa rencontre avec celle qui deviendra sa femme, au hasard d’un terrible tremblement de terre, ou par ses songes, au cours desquels son mentor, l’ingénieur italien Caproni, lui inculque les rudiments du métier, le guide et l’inspire. La dimension documentaire indissociable du romanesque et de l’onirisme en quelque sorte. Comme si l’animateur Miyazaki ne pouvait totalement délaisser son univers féérique – truffé de créatures magiques, d’inventions mécaniques délirantes, de personnages fantasques – et se devait d’apporter à l’ultra-réalisme de gré une touche (optimiste) de fantaisie réconfortante. Quoique ambivalent le Miyazaki, puisque les rêves du héros sont davantage des cauchemars, remplis de crashs aériens spectaculaires.

« Le Vent se lève » est aussi l’occasion pour le cinéaste de lever le voile sur les tragédies de l’époque (la tuberculose qui décima une partie de la population, les choix douteux du gouvernement durant la Guerre, la crise économique et le chômage qui ponctuèrent la Grande Dépression) et de visiter ses thèmes de prédilection : l’obsession des engins volants donc, mais aussi le psycho-trauma des catastrophes et des échecs (témoin du Japon hanté post-Fukushima?), la beauté des rêves, l’épanouissement des enfants. Plus surprenant est l’étrange passivité de Jiro face aux drames qu’il traverse, à commencer par le destin tragique de sa fiancée.

Visuellement splendide (un authentique tableau de Renoir), « Le Vent se lève » est également superbe grâce à sa musique, concoctée par le fidèle compositeur Joe Hisaishi, qui livre une partition éblouissante, bercée par quelques notes majestueuses de mandolines et d’accordéons.

Bilan : Une dernière prouesse pour Miyazaki, qui sait visiblement s’arrêter à temps. Un peu déconcertant au départ par son approche linéaire et rationnelle, « Le Vent se lève » devient petit à petit objet de tous les fantasmes en sondant la personnalité de son auteur.

Anecdote : La question d’un successeur à la tête du mythique studio Ghibli se pose plus que jamais actuellement. Plusieurs noms ont circulé : Hiroyuki Morita, le réalisateur du décevant « Royaume des chats », Hiromasa Yonebayashi (« Arrietty »), et Goro Miyazaki, fils de Hayao.

 

La Bande Annonce du film Le Vent se lève, il faut tenter de vivre:

 

 

NOTE: 9/10